景观路上，有哪些公司在不同时空与我们同行，他们是缘何而作？奉行什么理念？mooool推出<企业报道>，呈现团队及项目背后的故事与思考，留与读者各自采撷。第一期为大家带来的是：Lab D+H上海。总策划：陈科君编辑：Maggie审校：Via Wang  Lab D+H上海工作室 创立于2017年，工作室的起点源于2016年李中伟在旧金山的客厅中开辟的一个小小的办公桌，当时合伙人林楠在国内远程办公。直到2017年，他们最终落户1933老厂房。一晃5年，Lab D+H上海已经成长为36人的职业事务所。他们根植于上海，落地项目遍及全国。秉承用“时间”去做设计Design with Heritage，他们是城市中的回望者，不断思考“时间”在城市项目中的意义，逐渐实现了城市更新、地标、公园、商业办公、居住等不同类型的建成项目。   创始人的景观思维李中伟先生Lab D+H 上海办公室的联合创始人以及上海事务所的设计创意总监，毕业于宾夕法尼亚大学并获得景观建筑和城市区域规划硕士学位。多年的先锋事务所实践经历使他成为了坚实的城市主义实践者，并对城市的地脉肌理以及市井文脉有着持续的关注。他主创的景观项目大多位于城市的腹地，关注并致力于用公共空间的方法解决高发的城市问题。<我们关注并致力于用公共空间的方法解决高发的城市问题，努力最大化地将学术与实践结合>“在这五年中，我无意于创造全新的理念。提出什么更为高深的哲思。我觉得作为一个景观设计从业者，最有意义的事情莫过于将学术与实践进行真正的结合。譬如，将那些学术上提出的却未实现的假说变为现实。虽然这可能会失败，但是每一次尝试都在尽力。有的时候，在上海交通大学担任设计实践导师的时候，我也希望将这几年的实践经验转化为设计教学。在不同思潮的碰撞中不断调整自己的方向。”<2022，我们将继续前行，以景观的方法综合解决城市发展中的问题>“在未来，城市的问题将会持续突发，并变得比以往任何时候都要激烈。城市的问题，行业的问题以及个体的迷思将会在未来越来越复杂甚至扭曲。在这个时候，作为一个景观设计师，我们一直相信，对于时间的追溯，以及对于地脉和文脉的找寻会让我们真正的用地景这种最为本源的方法解决钢混森林中的城市问题。” 李中伟 Zhongwei Li 景观设计师，LabD+H上海创始人，创意总监(上海)Co-Founder, Managing...

景观路上，有哪些公司在不同时空与我们同行，他们是缘何而作？奉行什么理念？mooool推出<企业报道>，呈现团队及项目背后的故事与思考，留与读者各自采撷。第三期为大家带来的是：上海亦境建筑景观有限公司。总策划：陈科君编辑：Maggie审校：Via Wang  上海亦境 是一支跨学科的设计团队，成员包括景观设计师、建筑设计师、规划师、古建筑设计师、风景园林学者、古典园林学者、历史人文学者等。由王云教授于2008年创立，当时正值中国城市化进程高峰，有很多空白领域亟待发展，也催生了以房地产为主的商业类景观，集中服务于一定阶级的商业购房群体。作为高校的专业老师，他看待行业的视角不太一样，加上自己对专业的认识，认为景观应是服务于所有公众的，企业、学科、行业应紧密结合为整体去发展，因此决定带领自己的团队，产学研用，结合学校的资源，做一些有一定探索和创新意义的项目和设计。 一支跨学科的研究设计团队 An interdisciplinary research design team  创始人的景观思维王云教授于1999年进入上海交通大学担任教师至今，经过多年的实践与反思，对于行业发展、景观本质及当前现状问题有着自己独到的见解。<传承不等于复古，景观一定要走出感性时代，迈向理性，实现感性与理性的综合>“一直以来，我的心灵深处，始终追求着一种江南韵味，中国几千年来传统农业生产景观造就的人居环境，衍生的古典园林，是渗透进我们血液里的东西，但从行业发展来讲，风景园林一定要走出感性时代，迈向理性景观，实现感性和理性的综合。就好像邻国日本现代建筑的发展一样，革新技术工艺，让现代外观下，依然能保有清晰的传统东方文化内核。中国的园林也要传承古典精髓，但传承不等于复古，我们要在现代居民需求的基础上，赋以传统文化精神，同时辅以现代工艺技术，给世界贡献中国风景园林样本。”<景观的本质是处理人与空间、人与社会、人与自然的多维度关系>“景观是一个着眼于未来的学科，它解决人地关系，要面对人、社会、环境、生态等。其核心是在特定的范围里处理人与空间、人与社会、人与自然的多维度关系。设计始终强调多要素的综合，包括地形、水系、植物等自然与人工要素的融合。设计师要做的是寻找一个非常好的平衡点，去平衡所有元素，它比建筑的要求更高、更复杂。所以好的景观设计师，应该是像哲学家一样思考问题，像科学家一样去推演推理，同时像艺术家一样去执著。但往往我们在处理人与空间的关系的时候，不如建筑学，处理人与自然关系的时候，不如生态学，处理人和社会关系的时候，不如管理学。所以这就需要我们不停的去学习思考：”从‘生态与设计、社会与设计、数字与设计’等层面去定位景观的发展方向，归根结底是要形成大的设计理念，应用现代技术与工艺，满足现代社会的需求，解决生态环境问题，才能推动景观的时代发展。”<景观设计师要有责任与情怀，推进社会正义与公平性>“景观是很苦的行业，如果是简单的为了谋生与挣钱，大多会选择金融等行业。景观设计师更多的是要有责任与关怀，有价值追求。景观作品一定是具有公共性的。如果一味地为了吸引年轻人打卡自拍，打造网红产品而获得短期效益，那么，它针对老年人和小孩的公平性就没了，我们的城市生活也就没了。景观的好坏与否，一定来自于周边社区的大众使用满意度与评价。美丽乡村建设更是如此，如果把城市里面所谓的时髦时尚，生硬的嫁接到农村去，东西做完了，我们的烟火气也就没了，本地人并不满意，只是拍照好看，必然造成烂尾结果。所以说，景观设计师是一种责任，我们时常要叩问自己的心灵，设计到底为谁而做？我们应有正确的设计三观，即本体观、文化观、环境观。回归设计本意，做有生命力、有价值的作品。” 王云 Yun Wang教授，博导，上海交通大学设计学院风景园林系系主任，上海亦境建筑景观有限公司创始人Professor, Doctoral supervisor, Director...

景观路上，有哪些公司在不同时空与我们同行，他们是缘何而作？奉行什么理念？mooool推出<企业报道>，呈现团队及项目背后的故事与思考，留与读者各自采撷。第四期为大家带来的是：都境景观总策划：陈科君文案：Simin、小梦编辑：mama、Ashley​ USAD都境景观 于2013年创立于上海，聚集了一群对景观设计怀揣梦想和热情的小伙伴，致力于住宅社区、商业、酒店、办公、旅游度假区、企业园区、公园等设计领域。他们希望通过现代的手法充分挖掘不同空间的潜力，做到艺术与生活共融，功能与形式相辅相成，场所与文化共鸣，景观与建筑共生。  创始人的景观思维作为都境创始人兼设计总监，林楠从业16年的经历几乎见证了国内景观跌宕起伏的发展历程。他说，很幸运能够一直坚守在景观设计中并持续地保有热情。 <辞职创业，是对这份职业的热爱和尊重>从业16年，林楠的职业生涯可以用跌宕起伏来形容。毕业后就来到上海，从小公司到大公司，从小项目到大项目，可以说在景观设计师的道路上是一片坦途，越走越顺。2010年，他却按下了暂停键。“在当时作为团队主创的我压力很大，手上可能同时有四个项目，一直加班，做的项目自己也不满意，但是必须要交出去。作为设计师，我当然希望做的东西能够被甲方认可，专心做好两个上海静安区的项目，我想好好做，可公司不停地接项目，也一直在给组里面加项目，当时我找领导谈话，给我的答复是不需要什么创新，效率第一，工作的压力加上对设计的理念不同，我决定或许应该走另一条路。那时随着行业的高速发展，设计公司如同工厂上的流水线作业，方案、平面排版、模型制作、植物、水电、施工图，设计的每个阶段都被细分，被划归到不同设计小组，整个设计流程被切割，每个团队都在为了产值、效率超负荷去运转，甚至为了汇报的效果，方案的主导设计师在方案汇报时都是没有话语权的，而是由具有海外背景或更资深的设计师来代言，这样高效益的设计行业现状无疑是令人失望的。面对这样的现状，他说“我不反对专业细分，也不反对多专业配合，前提是为了更专业更细致地服务于项目，而不是为了加速设计产能。”“我很欣赏一些工作室的理念，比如泰国的TROP，还有很多国外的小型工作室，他们的作品让人眼前一亮，高度的创新和对生活的热情从作品中体现得淋漓尽致。”设计师于他而言是一个浪漫的职业， 在他看来，这帮人就应该在令人放松的办公环境里工作：小院、书架、食堂、办公楼、篮球场，只有充分地浸润在生活中汲取到营养，才能为每次设计注满灵感。直到现在，都境景观公司也一直保持着20至30人之间的一个小规模，一年承接10到15个项目，不管是公司规模还是承接的项目量，对于这个竞争激烈的行业来说，这个数字可以说是九牛一毛。“希望我们的每位设计师，都能够有更旺盛的精力来投入到每一个项目中，享受设计的过程；能够持续的欣赏一些美的事物，设计是一个持续和艺术、美学打交道的乐事。”或许这就是林楠辞职创立都境的意义。 <设计是纯粹的，好的设计不应该受无名之苦>创业是一条更艰险的道路，没有海外留学和名校毕业的背景、没有大公司的加持，从打工到创业这需要莫大的勇气。“初期我们能接到的项目很小，甚至不能称之为景观设计。自由创业近3年才迎来了第一个真正意义上的作品。很小的项目，设计费就20万，对于公司来说，这个项目其实是赔钱的，也是因为这个项目，跟我的合伙人有了分歧，他认为我不应该把时间浪费在这个产值只有20万的项目上，但是他却不知道，这是我创业来工作最开心的时候。”对设计的坚持，林楠在这一点几乎不计成本，他会告诉公司员工如果有一个50万和一个100万的项目摆在面前，如果50万的那个具备做成精品项目的基础，那就选前者。这样的坚持在市场面前会吃很多亏，2016年与合伙人分开后，林楠决定带着团队去竞争竞标项目，也靠方案获得了两个豪宅项目的机会，但最后没有落地，归结原因就是规模太小名气不够响，其中一次他们拿出的方案已经过审，到了地产公司总经理这一步卡住了，总经理觉得他们资历不够，换了一个大公司。“尽管受尽籍籍无名之苦，但我仍带领着团队认真对待每一个项目，坚持着一位设计师应有的情怀和热爱，努力用作品在市场中发声。多年的从业经验让我看到了国内景观设计的进步与更迭，混乱与迷茫，但更多的是对未来的美好憧憬。” <对于景观的一些看法>国内景观就像是时装周，流行什么，迅速跟风，然后市场出现很多千篇一律的好盘。有设计被地产被营销绑架的，也有主动迎合市场的。但他调侃道“好比电影选女主角，长的（整的）太完美，反而没有特点，需要有特点的美女，才有记忆点。” 在他看来，服装设计有经典款，景观设计也一样，无论空间还是形式上，创新不是抛弃过往，而应该建立在过往的美学基础之上。他说“现代风格会持续流行，但可能会细分很多流派，我希望努力找到属于自己的。”但有时，经验是把双刃剑，需要突破往常的认识，抛弃掉一些过往经验，才能迎接创新。有些知名精品事务所喜欢招新人，其实一定程度上是对商业化公司培养出来的设计师的不看好，思维固化。住宅景观的创新应该先从规划层面的空间创新，景观和室内才能有更好的创新机会，目前市场的大多创新停于表皮，而不是空间。“我经常提醒团队如果什么推送都看会降低自己的审美能力，看好的，持续关注塔尖的作品才能提高审美，即使现在国内的规范和操盘手还在过往的经验里打转，我们也要看到未来的方向在哪里。” 林 楠 Nan LingUSAD 创始人 设计总监Co-Founder,Creative Director, USAD 工作室理念“对都境来说，设计是一个十分享受的过程，我们期待和客户一起共同完成一件优秀的作品。为了保证设计质量，我们对每一个项目都会保证有足够的时间和精力上的投入。”扁平化的公司管理制度让公司具有良好的设计氛围，这也使他们将生活的态度融入设计的美学之中，正如工作室名字USAD（urban space art design）城市空间艺术设计，他们在设计中追求空间的功能与美学并存。  ▽办公环境 部分奖项 实践代表作品Ο北京中建宸庐<这是都境与众多的大公司方案PK下获得的项目，也是落地效果与设计预想最接近的一个项目。项目的开放度很高，是中建智地在北京的首个TOP宸系项目，景观设计出发点是跟建筑的形式产生呼应，让景观和建筑融为一体。>为了达到最好的空间体验，他们的方案镜像了建筑，设计了大地艺术的地形起伏，甚至设计了地库停车场等等，实现了很多的创新点。 ...

景观路上，有哪些公司在不同时空与我们同行，他们是缘何而作？奉行什么理念？mooool推出<企业报道>，呈现团队及项目背后的故事与思考，留与读者各自采撷。第六期为大家带来的是：里表都会总策划：陈科君编辑：Ashley​ Jen 里表都会 UNLIMITED METROPOLIS 于2018年正式成立，由三个志同道合的设计师联合创办。它立足首都北京，以创造设计价值为初衷，并且努力成为中国最具艺术创意的设计机构。经历了几年发展，形成了一个50人的团队，他们的设计不仅致力探索项目的趣味与多样性，同时也在其他的设计领域极力探索行业边界，积攒多元化的设计实践经验，并且始终尝试不同领域的设计类型，希望通过景观这个专业整合零售，生活方式，美学体验等多种不同的方向，形成基于设计的载体，输出多元的价值。 ▽工作室团队   创始人的景观思维里表都会的三个合伙人，王铮健、姚迪、李振，擅长不同的领域，在工作中明确不同的定位和分工，协作团结攻克难题，成为最默契最亲密无间的搭档。他们在从业近十五年的专业工作中积累了丰富的行业经验和独具一格的设计方式。 <景观设计这件事，还需内外兼修>景观设计就是一场修行，你的所有经历见识，促成了现在的你，以及你的喜好厌恶，它都会反应在你所设计的景观里，能突破的就是更多的去体验地域风貌，形成意识上的设计格局。很多设计大师他们的设计创作，深受童年的生活环境的影响，甚至形成独特的设计风格，比如景观大师皮特·奥多夫（Piet Oudolf），他开启了植物种植设计的新浪潮，说到“人工自然”，我们会想到精致的英式花园，mowenhuatai，整形绿化，这种精心规划过的“人工自然”一直以来都是西方景观更为擅长，自然和人工边界清晰可见，在他这里他打破了传统，创造出更有自然气息的原野景观，鼓励人们欣赏花园的四季之美，在他的项目犹如走进荒野世界，你能体会到感受自然本真的力量，设计充盈着满满的生命力。可以说，他的设计源于他几十年的生活实验，以及归功于他对自然乡村美景的热爱。“中国的景观土壤很大，可设计师的路却越走越窄，主要就是来源于价值观的导向，过分把风格的不同当成创新，或者是把创新定义成风格化，这是一个非常局限性的命题，往往会把整个行业带得非常的偏离。风格和设计语言的创新，这些东西它只是一个局部，并不能代表行业的发展方向，但是人往往从局部窥探全貌，所以导致景观专业的路趋于狭窄。” <从自我走向大众，客观、无我>建筑行业遵循的是系统框架的评价体系，可以从多维度来进行实践检验。而景观行业，无论是学术还是专业，看似宏观的专业领域往往缺少多向的评价标准，过于局部化与单一化，使得行业本身的潜在可能，在朦胧期就趋于消失。“过于封闭的去表达自我，把景观设计作为自我情绪的一种载体，对于小尺度，如私家花园而言，可能没什么问题，但是放到大尺度下，我其实是不太认同的，景观设计师要多走向社会，这个行业的基本格局才会带来一种繁荣。本来一开始就是个人的喜好表达，恰恰又缺少一些被约束的行业边界，一旦个人的表达被带到大众里去，就会导致设计走到一个非常狭隘的层面。这是一种非常不负责任的行为，所以我们才要不断地向外走。”设计的时候遇到更多的设计师是非常愿意做造型和硬景，从个体而言这可能是兴趣所在，可以支持你走向整体，但久而久之缺少了环境和策略敏感度。硬景是同心圆的内环，软景是外环，非此即彼而没有站在一个完整的角度来看待场所感受，就会逐渐地单一与封闭，我曾经打趣的说，“我们不用任何真假石材，不用亭墙楼阁就不能做景观了么，竖向做好，植物用好，哪怕树皮铺地那也会是非常优美的环境与状态。”景观园林可以完成从解决业主个人问题到解决社会性问题的跨越。举个很简单的例子，国家要求在住区植入生态湿地、雨水花园等，那么我们需要用长期的发展眼光来考虑，未来它会不会实现小气候生物的多样性，能不能为人群带来不同的生活方式的感悟与体悟，从而完成客户的接纳与认知。在设计综合性童玩童乐的时候有没有从儿童，家长及运营的层面思考问题，进而继续演化成某一种专属的文创产品，景观设计最后的尺度并不单纯是空间或者场景，而有可能走向更多维的想象。“伴随地产的蓬勃与精细化，未来更多的城市公共空间会参与到跟地产的合作或者运营中来，比如说有一些公园、街道，河道。传统意义上的这些城市景观基础设施只是为了完成指标而设定，并没有更好地融入到人群的生活当中，无论站在资本运营还是环境友好的角度，未来这些城市绿化基础设施都有重做一遍的可能和意义，也让我们景观设计发挥了更大的价值。”在我看来景观行业市场的调整，带来的是好事，它会促使这个行业更多的思考，行业里需要出现更多不同理念的实践，互相影响，才可以避免方向的偏离。 UMS 三位创始人：王铮健（左）、姚迪（中）、李振（右）Founder / partner / design director...